PINTURA I. -
Théodore GERICAULT: La balsa de La Medusa (1819). Óleo sobre lienzo (491 x 716) Museo del Louvre.
En 1816, la fragata francesa "La Medusa" naufragó. El capitán había adquirido el mando más por su ascendencia nobiliaria y sus relaciones con los Borbones que por su competencia y capacidad profesional. En el momento del desastre el capitán se preocupó más por salvarse él que por el destino que pudieran correr 150 personas, a las que no tuvo reparo en dejar a la deriva en una balsa de madera. Tras trece días sin agua ni comida, en los que fueron presa de la locura y el canibalismo, finalmente, fueron rescatados 15 supervivientes. Esto se convirtió en un escándalo político cuando fue conocido por la opinión pública.
CUESTIONES
1°.- Describe la escena representada,
2°.-¿Qué narra?¿A qué hechos se refiere?
3°.-Analiza la composición.
4°.-Analiza el color y la luz.
5°.-¿Con qué pintor o estilo pictórico anterior se puede relacionar?¿Por qué?
6°.-¿Qué grandes diferencias de todo tipo encuentras entre el Juramento de los Horacios y La balsa de La Medusa?
LO PINTORESCO y LO SUBLIME: UN NUEVO IDEAL DE BELLEZA El gran interés que cobra el paisaje en la pintura británica y alemana en el primer tercio del s. XIX indica una nueva relación del artista con la naturaleza, a la que considera su fuente directa, tomando apuntes y bocetos con los que luego realizará el cuadro. Desde los efectos luminosos del cielo, constantemente cambiante, lo efímero, hasta lo insignificante, una flor, una colina,.. son aspectos que interesan a los románticos, muy lejos de la tradición académica que exigía un paisaje heroico, un gran escenario teatral. En definitiva, los románticos ingleses y alemanes se interesan por representar lo inestable, cambiante y caótico de la naturaleza, basándose en observaciones personales y directas.
Esto les lleva a una desmaterialización del objeto representado (el paisaje natural con montañas en la lejanía, nubes tormentosas, fenómenos atmosféricos como la lluvia, viento, nieve, etc.) y convierten la pintura en el resultado de la percepción subjetiva y personal del artista. Pero todo esto no es sino la consecuencia de las nuevas ideas que surgieron en la segunda mitad del s. XVIII, ideas alternativas a la idea de belleza de los neoclásicos y que cristalizaron en el romanticismo.
¿QUE ES LO SUBLIME EN EL ARTE? Todo aquello que por su magnitud o carácter tenga la capacidad de impresionar a la imaginación, despertando sentimientos de miedo, vértigo, vacío e infinitud en el espectador. Lo sublime, pues, puede atraer tanto como repeler. La necesidad, por parte de los artistas románticos, de experimentar lo sublime les lleva a viajar, buscando parajes agrestes, solitarios, inhóspitos, con ruinas de viejos edificios, cementerios, criptas, etc, que acentúan aún más las sensaciones melancólicas y misteriosas. El artista observa la furia energética de los elementos naturales, la inmensidad de la naturaleza y la insignificancia del ser humano. Lo sublime es un sentimiento ante la naturaleza que se revela a los ojos del hombre inconmensurable, terrible y grandiosa, a la vez, y cuya contemplación puede dejar anonadado al espectador. Es pues una propuesta SUBJETIVA PARA EL ARTE. Lo pintoresco, por el contrario, es más objetivo. Pretende representar la naturaleza en sus manifestaciones más sencillas, humildes, espontáneas, poniendo de relieve aquellos aspectos caprichosos, imprevisibles, irregulares, observándola no desde su vertiente grandiosa y terrorífica, sino desde el lado agradable, encantador.
II.-J.M. William TURNER, un paisajista romántico pre-impresionista. Lluvia, vapor y velocidad (1844). National Galery. Londres
1º.-Describe la escena representada
2°.-¿Qué se puede decir de esta manera de representar la realidad si se la compara con la tradición (utilización del color, línea, temática)? Técnicamente, ¿cómo habrá podido obtener ese efecto "borroso" de la imagen?
----------------------------------------------------
IMAGENES PARA COMENTAR
Caspar David Friedrich. El mar de hielo.1823/24
Caspar David Friedrich. Hombre y mujer contemplando la luna,1824, óleo sobre tela, 34 x 44 cm
Caspar David Friedrich. Monje frente al mar, 1809
Turner
Constable
Eugène DELACROIX. Mujeres de Argel.1834